苏高宇，湖南土家族人氏。在他心灵中，有三湘文化文脉长期辐射影响下形成的深浑、遒媚而细腻的文化内养，但他身上也有土家族文化的“蛮”气。他写得一手好文章，也是个敏感且爱冲动的好诗人。不过，归根结底，他还是一个好画家。高宇的画，笔墨灿烂华滋，造型奔放中见灵捷生动，用笔大气磅礴，其形式美感极强。这是他深谙中国画画法与中国人的文化精神密切相关所使然。所以，看高宇的画，就犹如在听一阙清雄、委婉的乐章，总是能够令人心潮澎湃。

    苏高宇师从当代花鸟画坛巨擘郭石夫先生，人言涉浅水者识鱼虾，入深海者见蛟龙。此即中国古人所谓“深识则高，浅识则下”。于是，正是由于他见识非同一般，所以才使他的绘画能够达到“明其天章，知古识变”的高度。他画的花卉，墨韵明净，众叶媚悦花萼，色墨极为灵动、酣畅、淋漓，且华滋雨润，悦性弄情，令人展卷即不忍释手。一言以蔽之，高宇的画作虽以写意为工，画面挥洒自如，但笔墨、造型却又极为生动悦目，所以他的画，展卷立即就能令我们动容，而挂出来，则也能立即令满堂动色。

    唐·张怀瓘论书法云：“夫翰墨与文章至妙者，皆有深意，以见其志”，又论书法云：“玄妙之意，出于物类之表，幽深之理，伏于杳冥之间”，自古书画相通，我们看苏高宇的画，其画面上的题款，便是翰墨文章皆有深意，以见其志；而画中意象，则已然显现出“言不尽意”，要通过“立象以尽意”这一中国艺术文化中的特殊手法，来表达画家诗心与识见了。

    忆成材 “父亲给了我宽松的成长环境”

    苏高宇1966年出生于湘西吉首市。在他2岁至13岁期间，随下放农村的父母到乡下生活，那里的青山绿水在小高宇的脑海里留下了深刻记忆，所以苏高宇偏爱山水花鸟画。如今，在他许多作品题款中，画家也常以“溪州高宇”落笔。苏高宇说，自己学画、爱画是受父亲的影响。“父亲是传统的文人画家，诗词、书法、绘画都很不错，我走上绘画这条道路，是自幼受到家庭熏陶”苏高宇记得小时候一家人过春节、清明，父亲都要拿出毛笔写字，这种耳濡目染，让后来正式学画的苏高宇一拿起毛笔，“比别的同学就有感觉些”。

    如今在中国书画界已有一定名气的苏高宇笑称其实自己成名非常早。早在念初中时，就以“偏科、成绩差”而闻名于校。画家毫不忌讳地在网友面前说起当年糗事：“除语文外，我数理化、英语都很差，差到别人给卷子给我抄我都会抄错。”但他却特别喜欢阅读、喜欢画画，“常常在英语课本下压一本《红楼梦》”。说到这，苏高宇很感激父亲：“他在教育孩子上非常开明，不会干涉我、强迫我去学自己不喜欢的东西，我可以自由地做喜欢做的事情。”在这一点上，苏高宇认为自己比现在很多孩子幸运。

批歪风 “画风一味求怪，就像学走八字路”

1999年，苏高宇与著名大写意花鸟画家、中国现代水墨联盟创始人郭石夫结缘。郭先生自幼生长在北京南城人文荟萃的大宅门，对中国传统文化中最精华的文化精神颇有悟道。郭石夫也把苏高宇视为得意门生。他认为：“高宇之作笔下有沉雄之气，不类时人而精神灿烂。”

    苏高宇昨日在回答记者提问“该如何鉴赏一幅中国画的好坏”时说：“如果不是专业绘画人士，你不用看线条，也不用看用墨，只要看印章的颜色就好了。”他说，中国画很讲究格调。“如果一幅画上的印章是艳红艳红，犹如发廊小姐的红嘴唇，那一定不是好的中国画。”

    说到这里，苏高宇用湘西老乡黄永玉的一个小故事对目前画坛盛行的“一味求怪”之风进行批评。“黄永玉小时候在凤凰见到一个清华一个北大的学生，在那个年代，清华北大学生是很了不起的，小永玉心里自然也羡慕。他发现两人走路走八字，他就认定有学问的人肯定都是这样走路的，于是也就学他们样，走起八字来。后来被他母亲看见，挨了一顿责骂才纠正过来。如今一些年轻画家一味求新求怪，就像是在学走八字路，其实并没有完全了解中国画的内核。”

    谈作品 “艺术不争一时，而争千古”

     高宇擅画兰、竹、菊、梅、荷，也擅画牡丹、玉簪、梨花，这些自然界的生灵，他都把它们画得若坐若行，若飞若动，若往若来，若卧若起，有若愁若喜状之，更重要的是，在造型传神以及章法布势中，高宇的画能够取其“不齐”，然而，他的画，“不齐”之中，流通照应，则又必有大齐者存焉。古人说：“文可观识”，画也是一样的。画家识有高下，深识则高，浅识则下。高宇的画，具有识深、象深、情深、趣深、意深、境深等等特征，所以他的画，堪称上乘佳作。

    苏高宇的画作，运笔稳重、劲健、灵活，往往介于“写形”与“写意”之间。前者与“实事求是”有关，他的画有“形”，画得实实在在，绝不欺世盗名；而后者，则与“格物致知”有关，所以他的画，能够以蕴涵“德”的笔墨、章法之“神”，感动人的心灵。正如苏高宇所言，“艺术不争一时，而争千古”。

   名家介绍

    苏高宇  男，1966年出生于湖南湘西吉首市，土家族，系我国当代有影响的青年大写意花鸟画家、文艺评论家。1986年随著名画家吴湖帆、贺天健高足杨石朗先生学习山水画，后师从著名花鸟画家王培东、郭石夫教授，为郭石夫先生得意门生。绘画作品多次参加国家级展览，并在国内多家专业刊物及中央电视台、山东卫视、湖南电视台等媒体作过专题介绍，《收藏》杂志2007年第6期“经典名家”栏目重点推出了由权威的中国画市场问题研究专家西沐撰写的长篇评介文章——《守望传统——苏高宇大写意花鸟画艺术及其价值分析》；同时尚有大量的文艺评论文章先后发表于《人民美术》、《中国书画》、《水墨研究》、《中国典藏》、《书法杂志》、《中国花鸟画》、《中国书画报》、《美术报》、《人民日报》海外版、《光明日报》、《文艺报》等报刊，部分文章被译成外文。

    荣获2007年由中国画廊联盟学术委员会、《收藏》杂志、《中国画市场》杂志联合主办的“走向经典——首届全国画廊收藏家提名展”花鸟画唯一一名“经典收藏金奖”。曾担任过中央电视台25级大型文献电视片《清宫秘档》文学编辑。整理出版有“名家技法丛书”——《郭石夫画竹技法》（文字部分）、《现代中国画研究》（合编），著有《写意花鸟画百家》、《中国书法家全集·徐渭》（合著）、《当代名家技法图例经典·苏高宇写意花鸟》、《中国画名家画库花鸟卷·苏高宇》等。现为中国美术家协会北京分会会员，中国美术出版总社《人民美术》付主编，《中国画收藏文献》主编，国家重点艺术科研课题《当代中国画品》大型丛书（中国国家画院编篡）课题组成员，《国画研究》杂志学术顾问。